Devenir photographe de mode

​​La photographie de mode est un domaine fascinant et stimulant dans lequel les photographes travaillent à capturer la beauté de la mode. Métier demandant de nombreuses qualités techniques et de connaissances, le photographe de mode doit savoir être polyvalent et par conséquent suivre une formation photographe sérieuse.

Le métier de photographe de mode

 
Le travail du photographe de mode consiste à travailler à prendre des photos de mode.
Cela peut se faire en studio ou en extérieur, certains photographes choisissent de travailler directement avec les modèles qu'ils souhaitent photographier.
Le photographe de mode fait partie intégrante de la mode, car il capture l'essence et l'ambiance du travail du créateur en un seul cliché. Les photographes de mode travaillent avec les modèles et les marques lors de séances photo pour créer des images visuellement intéressantes. Cela permet aux marques d’avoir une collection de photos de mode qui peuvent être utilisées dans leurs publications ou leur site web.


 
Le photographe peut être amené à photographier des collections de vêtements lors de défilés de mode et/ou d’événements spéciaux organisés par les marques et les créateurs de mode. Le photographe de mode peut aussi réaliser, de manière plus conventionnelle, des shootings photos avec des modèles vêtus des créations des marques.
La plupart des photographes de mode exercent en indépendant. Il est donc essentiel d’obtenir des projets intéressants qui constitueront un salaire de photographe de mode.
Le salaire varie également selon la renommée du professionnel, cependant le salaire du photographe de mode débute à 1800 € bruts.

Quelles sont les qualités requises pour être photographe de mode ?

 
L'univers de la mode est un domaine dans lequel le photographe doit être à la fois créatif et polyvalent.
Il doit maîtriser tous les aspects de son travail. Les photographes doivent avoir le sens de la mise en scène et être créatifs pour trouver de nouvelles façons de sublimer les pièces des stylistes de mode.
Chaque photographe doit avoir un style artistique qui lui est propre pour se distinguer. Ils peuvent utiliser leur créativité pour créer des images adaptées qui plairont à de nombreux publics. Un photographe de mode se doit de créer un book photo qui lui permettra de mettre en avant son style lors d’entretiens avec des marques ou des modèles.
Les photographes de mode apprennent aussi à maîtriser les logiciels de retouche comme Photoshop ou Lightroom qui permettent de manipuler les images à l’aide de calques et de masques afin de corriger les défauts des photographies et d’embellir leurs clichés.
Le photographe de mode doit aussi savoir s'adapter à tous les genres (portrait, photos de groupe, etc.).
Ainsi, il peut se rendre sur un shooting en studio ou à l’extérieur pour prendre des photos de mode, faire un book photos pour un modèle et peut aussi être présent lors des défilés de mode.
Les photographes de mode doivent posséder de solides compétences techniques afin de produire des images de haute qualité qui se distingueront des autres.
Ils doivent savoir utiliser la lumière, le matériel photo et connaître les notions de cadrage, mise au point ou encore la profondeur de champ qui permettront d’obtenir des photos de qualité.
Le photographe de mode doit également posséder un bon sens du relationnel afin de pouvoir travailler efficacement avec les mannequins et les stylistes.
Nécessitant une réelle fibre artistique, la photographie de mode demande aussi au photographe d’avoir un sens de la mode élevé et un réel intérêt pour le milieu du prêt-à-porter. Il doit être capable de retranscrire les valeurs que la marque a voulue transmettre dans sa collection à travers ses photos de mode.
La persévérance et la détermination sont des atouts clé pour créer un réseau et évoluer dans le métier de photographe de mode.

Pourquoi est-il primordial d’utiliser les réseaux sociaux en tant que photographe de mode ?

 

Le rôle clé du réseau Instagram

Avec plus de 2 milliards d’utilisateurs chaque mois, Instagram est devenu un outil de force majeure pour les photographes et plus particulièrement, les photographes du milieu de la mode.
Le secteur de la mode évolue, tout comme les attentes en matière d'interaction entre les créateurs de mode et les professionnels de la photographie. En effet, Instagram est un excellent moyen de présenter son travail et de se connecter avec d'autres photographes qui travaillent également sur des événements de mode importants.
Le photographe de mode utilise Instagram pour montrer son esprit créatif en publiant des images qui reflètent ce qui l’inspire et sa vision en tant que photographe. Axée sur la création visuelle, cette plateforme est idéale pour obtenir de nouveaux clients et établir des relations avec des influenceurs, modèles ou créateurs qui pourraient être intéressés par une collaboration sur des projets à venir.
 

Le saint Graal des photographes de mode : La Fashion Week

De Paris jusqu’à Milan, la Fashion Week est un moment passionnant pour les photographes qui s'efforcent de capturer les meilleurs moments de la collection d'un créateur. Que cela soit lors des défilés de mode ou dans la rue pour réaliser des photographies de « Street Style », les influenceuses mode et photographes l’ont bien compris, les médias sociaux sont devenus un outil essentiel pour capturer ces moments importants et les partager avec le monde entier.
Un événement de cette ampleur peut-être pour les photographes une occasion de nouer des relations avec d'autres photographes et mannequins. Cela permet aux professionnels de développer leur propre public et d'élargir leur réseau.

Comment devenir photographe de mode ?

 
Être photographe de mode demande beaucoup de temps, de dévouement et de passion. Afin d’acquérir les compétences nécessaires à ce métier, plusieurs parcours existent.
Il est possible d’obtenir des diplômes en suivant des formations initiales avec le Bac Pro Photographie et le BEP Photographie dès la 3ᵉ. D’autres formations post-bac jusqu’au Bac +6 peuvent être suivies :

• Le Bachelor Photographie
• Le BTM Photographie
• BTS Photographie
• Écoles privées ou publiques
• Les écoles d’art.

D’autre part, il est également possible de réaliser une formation photographe à distance pour acquérir des compétences techniques dans ce domaine quel que soit le niveau de l’apprenant. Grâce au rythme de travail de la formation, il est possible de préparer son book photos pour démarrer avec un avantage concurrentiel sur le marché et/ou de cumuler la formation avec un emploi dans le cadre d’une reconversion professionnelle par exemple. De plus, lors de ce cursus, l’élève sera formé sur les nouvelles technologies et logicielles en lien avec la photo, ce qui lui permettra de poursuivre des études s’il le souhaite.

Même si l’opinion publique tend à penser que pour devenir photographe de mode, il suffit d’avoir la fibre artistique, une formation est plus que nécessaire, car elle permettra au photographe de développer sa passion pour la photo et être plus attrayant aux yeux des grandes marques et des modèles. C’est pourquoi il est important de suivre une formation à distance pour que l’apprenant s’instruise à son rythme et garde le temps d’exercer son esprit créatif pendant son temps libre. Ces formations sont dispensées par des experts par le biais d’outils pédagogiques (tutoriels, vidéos, ressources…) qui permettent de devenir un professionnel polyvalent.
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